作品闡釋：

本系列服裝設計旨在對東方傳統鶴紋圖案的思考與解讀，嘗試突破傳統圖案固有形象，將仙鶴形態與竹葉元素相互融合，運用夸張、疊加手法進行創意組合，以線面形式進行表現，衍生符合現代潮流審美的新式圖案；結合現代時尚服裝廓形，輔以金屬裝飾進行服裝設計，并將圖案運用其中，豐富服裝設計內涵，同時也詮釋了中國文化元素在服裝設計中的再生路徑。

作品闡釋：

本設計以中國傳統服裝平面結構為切入點，研究其代表時期的不同特點，分析提煉傳統服裝結構在現代服裝品牌中的設計方法，將其與現代機能和運動風格相結合，希望可以嘗試將東方的裁剪方式分解重構，并與現代流行文化融合，以自己的方式創新衣片與衣片之間的聯系，探索中國傳統服裝平面結構在現代服飾設計中的實踐。意在將傳統文化通過現代設計的方法重新演繹，為中國傳統文化的現代設計提供新思路。

作品闡釋：

本系列設計靈感來源于中國傳統益智游戲七巧板中的出入相補這一原理，出入相補原理就是可以把一個幾何圖形任意切割成若干個任意形狀的小圖形，重新組成新圖形后總面積不變。將這一概念與解構主義中的重組與拼接手法進行結合，滿足人們向往自由、追求個性的服裝需求，同時讓人們更好的了解中國傳統文化，使傳統文化更好的融入解構風格的服裝中，更加促進社會服裝設計產業的發展，展現出服裝時尚的新文化與年輕人的新內涵。

作品闡釋：

從文學作品《聊齋》中選擇感觸最深的篇章“嬰寧”，通過她的故事，了解到當時社會背景下，對女性生理以及心理上的約束，這些要求使當時的女性深受痛苦。由此，作者想到了當代女性，在現代社會中，對女性的要求固然存在，雖不像過去的三從四德，相夫教子，受傳統思想的映照，母憑子貴的意識依然存在，導致“轉胎丸”的產生等。這種藥物作用下，因為自己的私利產生畸形人，“轉胎丸”的出現也產生了新的社會問題。在某些地域，傳統意識對女性的影響沒有停止，我們需要用自己的專業知識去逐漸改變這個現實。而桃花喻女性，桃花是雙性花，代表的正是這種美好而又不完美的存在。

個人簡介：

國際超模?

中國時尚大獎——2020年中國十佳職業時裝模特

中國模特之星大賽國際潛質獎??

參演國際四大時裝周、東京時裝周及中國各大時裝周

參演大秀品牌：Dior、Moncler、NIHILO、ULYANA SEERGENKO等

拍攝廣告：NARS、黛珂、?露華濃、完美日記、?羽西、花木深、VERO MODA、Le Fame等廣告

拍攝雜志：《VOGUE服飾與美容》《BAZAAR》《時尚cosmo》《DAZZLE》《Vogue me》《紅秀GRAZIA》《OK!精彩》等

作品闡釋：

隨著科技時代的快速發展，人們對科技時代有了更深的了解，賽博朋克作為科技時代下代表的產物，賽博朋克中的情節通常圍繞黑客和人工智能為主，風格背景設定在未來一個反烏托邦的地球。本次服裝設計主題是將中國傳統紋樣中的團鳳紋紋樣進行現代化創新設計應用到現代化服飾中，將傳統團鳳紋與賽博朋克兩種截然相反的風格進行融合碰撞，打造全新的適合紋樣，再將單獨適合紋樣進行再組合，應用到服飾中。以國潮風格的服飾作為媒介，讓更多人欣賞中國傳統文化下的產物。

作品闡釋：

本系列設計作品靈感來源于傳統褶皺藝術，通過模擬傳統褶皺制作方法，分析褶皺功用并與現代服裝設計相結合，嘗試對傳統手工藝進行創新設計。旨在賦予服裝設計實用性及功能性，并利用褶皺藝術強化服裝造型，將面料與褶皺結合使服裝產生動感；不僅升華傳統褶皺藝術，亦是中華民族生生不息工匠精神的演繹與延續。

作品闡釋：

通過對陜西千陽虎頭帽的歷史淵源及發展進行闡述，并從設計的角度分析虎頭帽的造型特征、色彩搭配、紋樣特征及工藝特征，對千陽民間虎頭帽和傳承狀況進行整理與歸納總結；同時也對陜西千陽虎頭帽圖案造型進行創新實踐設計，并找到能夠把陜西千陽虎頭帽圖案與現代時裝設計彼此相融合的設計方法；對虎頭帽圖案造型注入新的設計理念，結合當今的時尚潮流，分析其所具有的美學特征和社會價值，更好的將民間虎頭帽中的“虎”元素傳承并應用于現代服飾設計中。

個人簡介：

國際超模?

中國時尚大獎?- 2018年中國十佳職業時裝模特

龍騰精英超級模特大賽冠軍

參演國際四大時裝周、巴黎高定周及中國各大時裝周

參加中央電視臺五四晚會演出

參演大秀品牌：Dior、Giorgio Armani、Balmain、Dundas、IrisVan Herpen 、Elie ?Saab、Tibi等

拍攝廣告：BURBERRY ONLINE、鄂爾多斯、SHIAZY CHEN、MO&CO等

拍攝雜志：《VOGUE UK》《時尚芭莎》《COSMO》《紅秀 Grazia》《CECI》等

作品闡釋：

本次畢設是對傳統紋樣海水江崖紋進行圖案創新再設計，服裝風格融合甜酷和機能。通過調研分析海水江崖紋的藝術特征，分析其紋樣的結構造型，表現技法以及整體構圖。從其基本的圖案構成中提取元素，結合現代圖案設計方法，通過化簡，抽象變形，拆分重組等創造出新的圖案樣式并應用到現代服裝設計中，意在對中國傳統文化的現代性思考提供新的思路與方法。

作品闡釋：

本系列服裝設計的靈感來源于中國傳統文化，中國的英文單詞是“CHINA”，既有中國、又有瓷器之意，因此瓷器文化與中國緊密相連。瓷器的破碎、拼接及修復讓我聯想到了“鋦瓷”這項傳統技藝，也讓我看到了中國文化在發展過程中的燦爛與輝煌。本系列服裝設計實踐以提取鋦瓷的技藝元素結合服裝構成進行創意設計，在設計中體現可拆解工藝與拼接工藝，使服裝的實用性、藝術性及功能性呈多元化，拓展服裝設計思考的空間與維度。

作品闡釋：

隨著中國現代服裝設計力量的蓬勃發展，中國傳統文化愈發受到重視，而折紙文化在中國有著源遠流長的歷史，故本文案以西南貴州地區傳統折紙針線包的結構以及內部油封上的圖案作為研究載體，探索貴州地區折紙收納在服裝結構以及圖案上的創新運用。從而體現服裝設計中的可拆卸功能性、不同折疊方式的實用性，及可持續發展的服裝設計理念。通過了解由小及大的紙張折疊的基本規律，以及如何充分地利用空間將針線、小工具等物品進行收納的原理，分析貴州地區折紙收納結構原理、可拆卸性，探究其如何與服裝設計進行有機結合，使服裝具有多功能性，實現一衣多穿的可能性，發掘服裝在功能性以及結構設計中的可持續設計理念。

文章來源：CFW服裝設計