如果將1924年揚聲器技術的發明，作為人類進入“有聲時代”的標志，并由此揭開了全球音響行業的序幕，那么這個行業迄今已經發展了近百年的時間。
得益于音頻技術的進步和各地消費者購買力的上升，全球音響行業正在經歷快速增長，在技術更新、設計審美、使用場景等方面都在不斷顛覆人們的想象。
據咨詢與情報公司 Arizton 的數據顯示：全球專業音響市場規模預計將超過20億美元，在未來五年將以約3％的復合年均增長率（CAGR）增長。在這個競爭激烈的市場中涌現了無數品牌，有的來來去去，各領風騷數十年；有的經久不衰，甚至屹立百年不倒。來自丹麥的 Bang & Olufsen便是屬于后者。
Bang & Olufsen 誕生于1925年，幾乎與揚聲器同期問世，可以說是親歷了音響市場的興衰與變遷。頭頂“丹麥皇室御用”、“全球頂級視聽品牌”等諸多頗有分量的頭銜，Bang & Olufsen 在全球“音響發燒友”中積累了一批堅實擁躉。
剛剛過去的11月17日，Bang & Olufsen 迎來了品牌誕生95周年紀念。當天，Bang & Olufsen 特別發布95周年生日款 Golden Collection。 確切說，這個系列是對于品牌經典作品的全新演繹：組成該系列的九件產品均為品牌成立至今具有里程碑意義的作品，通過新的顏色和材質，呈現煥然一新的形象。
上圖： Golden Collection 中的 Beosound Balance 和 Beoplay H95
長青——這是創造者對于品牌的終極目標與追求，走過95年的 Bang & Olufsen 無疑做出了極具說服力的示范。品牌如何在綿延百年的歷史中歷久彌新？透過 Bang & Olufsen 的發展歷程，我們或許可以把答案歸結為： 打造可持續的設計力與品牌力！
從丹麥 Struer 農場掀起一場“聲音革命”
Peter Bang和 Svend Olufsen都是丹麥的電氣工程師，兩人因對無線電的興趣結緣。1925 年，取自兩人姓氏的 Bang & Olufsen 在鄰近丹麥西部小鎮斯特魯爾創立。常說“每一個偉大的品牌背后都有一個樸素的工作室”，Bang & Olufsen 的事業正是從家中農場的閣樓起步，在這里他們開始少量生產收音機。
上圖： Svend Olufsen（左）和 Peter Bang （右）
工程師出身的兩位創始人，自然將目光聚焦在技術的研發上。1926年，Bang & Olufsen 首款產品“Eliminator”問世，為當時市面上大多數依靠電池供電的收音機提供了一種解決方案——讓收音機可以無需電池，直接插入墻上電源。
上圖：Bang & Olufsen 首款量產產品“Eliminator”
事實上，讓 Bang & Olufsen 在丹麥家喻戶曉的，正是技術上的創新。1929年，丹麥影院打算把“默片”換成有聲電影，而在此之前的一年 Bang & Olufsen 已經開始生產影院揚聲器。迪士尼首部米老鼠電影在丹麥放映時，Bang & Olufsen 的揚聲器讓本地的電影觀眾第一次聆聽到了聲音的魅力。
也是在1929年，Bang & Olufsen 帶來了另一項技術革新——第一款量產收音機“Five-Lamper”推出，它發出的聲音比之前任何收音機都更逼真。隨著 Bang & Olufsen 收音機和揚聲器逐一問世，其產品成為了高級音響設備的典范。
高級音響市場，如何讓設計真正可持續？
全球專業音響市場的迭代與更新令人應接不暇。對于這個市場的任何玩家來說，極致的產品才是他們立于不敗之力的核心資產。
作為一家主打高級音響類產品的公司，Bang & Olufsen 憑借技術上的創新，迅速在市場上占得了先機。但真正讓它從丹麥走向全球、并收獲無數贊譽的，是它對于產品“可持續設計力”的打磨。
以1929年的首款量產收音機“Five-Lamper”為例，它的意義不僅體現在技術革新上——創造了具有更高音質的收音機，更重要的是，在外觀的設計上，它被放置于采用鑲嵌楓木的胡桃木機柜中，與當時的家具風格完美融合。雖然如今包括音響、揚聲器在內的音頻系統與家居的聯系非常緊密，但 Bang & Olufsen 在那個時代的嘗試無疑是超前的。
上圖：Bang & Olufsen 首款量產收音機“Five-Lamper”
多年來，Bang & Olufsen 品牌已經多元化，提供的產品范圍更廣，但它生產的所有產品仍堅持這個看似簡單的原理： 將工藝、設計與最新技術相結合，而這正是 Bang & Olufsen 區別于其他視聽品牌的核心競爭力。
在今天的專業音響市場，如果說音質對于音樂發燒友來說是必選項，那么產品的顏值則是加分項。如果查看電商平臺上用戶對于 Bang & Olufsen 產品的購買評論，幾乎無一例外地對其產品的高顏值贊賞有加。
產品在市場上對于用戶的持續吸引，證明了品牌設計方法的真正可持續性：
- 去繁從簡、以滿足基本功能為目標
實際上，Bang & Olufsen的設計理念深受德國包豪斯主義的影響，特別是在上世紀三十年代的產品中得到了集中體現。
包豪斯主義注重理性、簡潔、內斂，強調功能性，受此影響，Bang & Olufsen 奠定了自己的設計原則：以滿足基本功能為目標，去繁從簡。
比如，1934年推出的 Hyperbo，它線條簡潔，整合收音機、留聲機、揚聲器于一體；1938年推出的 Beolit 39 收音機，其流線型的設計靈感，源于汽車的流線型元素與摩天大樓美學的結合。
上圖：Beolit 39 收音機
通過最新發布的 Golden Collection也可以一窺 Bang & Olufsen 的標志性設計風格：強調 “工藝、審美、人性化”，像設計一件藝術品般打磨每件產品。
比如，Bang & Olufsen 經典之作 Beoplay A9 四代，是一件以家具理念設計的無線揚聲器，既可以融入各式家居風格，也可以單獨擺放。在 Golden Collection 中，它的外觀維持了一貫的“圓的美學”，但采用了金色鋁制外環、橡木支架和沙色織物外罩。
上圖：Beoplay A9 四代 Golden Collection
除了 Beoplay A9 四代，Golden Collection 還集合了品牌旗艦級產品，包括有源揚聲器 Beolab 90 和 Beolab 50、頭戴式耳機 Beoplay H95 等九件經典作品，每一件都代表了 Bang & Olufsen 對于工藝與審美、技術與設計結合的追求。
上圖：Beovision Harmony，采用金色鋁制音響中心、與之配套的落地支架及用鋁和淺橡木飾面手工打造的揚聲器罩面。此外，可搭配一個金色鋁制的Beoremote One 遙控器。
上圖：Beolab 90，采用金色鋁制外框、暖調沙色織物及手工制作的淺橡木。擁有18個定制揚聲器單元，聲束方向控制技術呈現震撼劇院級音效。
上圖：Beolab 50，與 Beolab 90 同樣采用金色鋁制表面及淺橡木薄板，呈現優雅造型。可調節的聲學透鏡，為您和家人定制美妙音效。
上圖：Beoplay A9 四代，采用金色鋁制外環、淺橡木支架及Kvadrat沙色織物外罩。1500W的強勁功率搭載自適應空間補償技術，仿佛一件典雅的家具單品，帶來美輪美奐的音樂體驗。
上圖：Beosound Balance，由陽極氧化鋁、白色針織面料及 Bang & Olufsen 首次采用的優雅的卡拉拉大理石底座制作而成。其主動空間補償技術，讓揚聲器無論擺放在何處，音樂都優雅動聽。
上圖：Beosound 2，采用金色雙重陽極氧化鋁制機身，由 Bang & Olufsen 位于丹麥斯特魯爾的五號工廠制作而成。獨特的圓錐形造型和強大的360度環繞立體聲，讓音樂更美妙。
上圖：Beoplay H95，95周年的旗艦級頭戴式耳機 Beoplay H95 采用沙色羊羔皮耳墊和金色鋁制用戶界面，呈現典雅高級質感。強大的降噪技術搭配不同皮質，帶你靜入佳境。
上圖：Beosound A1 二代，采用珠光噴砂金色鋁制格柵、專屬皮繩刻有 Bang & Olufsen 標識。True 360 全向聲音技術，IP67 認證防塵防水性能，戶外縱享好音質。
上圖：Beoplay E8 三代，配備沙色皮質無線充電盒，金色鋁制細節部件更顯優雅。經過專業調音，打造層次豐富的聆聽體驗。
滑動查看Golden Collection 全系列產品 →
與外部設計師合作，吸收流動的新思維
20世紀50、60年代，Bang & Olufsen 加快了作品產出的速度，開始迎來新的高光時刻。這是因為這一時期，Bang & Olufsen 確立了“技術與設計并行”的基調，并開始了與外部設計師的合作模式。
從60年代起，Bang & Olufsen 與 Jacob Jensen 和 David Lewis 等著名設計師建立長期合作，共同創造了行業中最具革命性和國際知名度的作品。
與丹麥工業設計師 Jacob Jensen 的合作始于1964年，這段關系持續了27年，也促成了 Bang & Olufsen 部分最具代表性產品的問世，包括 Beosystem 1200 、Beogram 4000等。 Jacob Jensen 共為 Bang & Olufsen 設計了234款作品，奠定了當代 Bang & Olufsen 的設計美學調性。
上圖： Jacob Jensen
就在與 Jacob Jensen 開始合作的一年后，Bang & Olufsen 也與英國工業設計師 David Lewis 達成了合作，這一關系一直持續到后者于2011年去世。 1980年，David Lewis 被任命為 Bang & Olufsen 首席設計師，他與 Jacob Jensen 都是 Bang & Olufsen 最高產的設計師之一。
上圖： David Lewis
與外部設計師合作的模式，能夠讓品牌與設計師雙方受益，將重點更多聚焦于“設計”這件事本身。對于設計師來說，合作的關系讓他們可以專注于產品的設計，而不會受到公司其它策略的影響與限制，外部設計師往往能擁有更加新鮮的視角的和流動的思維；對于品牌來說，上述優勢為實現最終目標——產出好的作品，奠定了基礎。
深耕小眾，與用戶真誠溝通
1968年，Bang & Olufsen 打出了營銷標語： “專門獻給那些關注設計和品質更甚于價格的人士。” （For those who consider design and quality before price.）
如今看來，它可能不是最具創意的一句營銷口號，但是卻精準概括了 Bang & Olufsen一直以來深耕小眾的市場定位。
作為高端視聽品牌，Bang & Olufsen 本身瞄準的就是那些有一定消費能力的高端群體。其中，對于那些追求設計的高端客戶來說，Bang & Olufsen 是他們青睞的選擇，而這部分群體注定是小眾的。
值得探討的是 Bang & Olufsen 多年來與其受眾的溝通方式，如何在情感上與消費者連接，并讓他們心甘情愿地付出更高的溢價？
“真誠的交流”是 Bang & Olufsen 與用戶建立信任的重要準則。如果你訪問 Bang & Olufsen 官網，在首頁會看到名為“Stories（故事）”的版塊，在這里你不會只看到一段關于“品牌故事”的簡介，而是從設計、工藝、傳統、音效等維度，分享與產品相關的背后故事，這些“故事”并非一成不變，而是持續更新。此外，這里還發布設計師的專訪、品牌最新的聯名動態等。
這樣的溝通方式也反映在品牌的社交媒體上，Bang & Olufsen 以冷靜的文字講述品牌發布了什么新品、新增哪些功能。
與華麗的營銷話術相比，這樣的溝通顯然更直接、真誠、透明。通過對產品事實簡潔的描述，向用戶解釋新品或新功能，Bang & Olufsen 希望讓用戶知道，品牌做了哪些實實在在的事。
結語
每一個延續百年的品牌背后，值得我們不斷挖掘的，是它如何經年累月鑄就自己的品牌資產，以及以何種方式傳播品牌的內涵。
“尋求突破與創新”—— 1925年，Peter Bang 和Svend Olufsen在斯特魯爾的小閣樓里生產收音機時，就已經奠定了品牌未來的愿景和使命。對于 Bang & Olufsen 來說，這一使命一直未變。因為，雖然時光荏苒、技術更新、代際更迭，但人類對美好生活的極致追求從未發生根本改變。
丨圖片來源：Bang & Olufsen、品牌官網、維基百科
點擊閱讀原文，查看更多時尚領域商業與財經 資訊
