設計師訪談錄

DESIGNER INTERVIEW

身高170的70后設計師，保持著苗條瘦高的身材，款款走來，仿佛一股疾風迎來，sha帥sha帥的。說話抑揚頓挫，自帶聲卡效果，這是一位履歷豐富，不斷把握時代機遇，也不斷經(jīng)歷產(chǎn)業(yè)變化，經(jīng)受挑戰(zhàn)和蛻變的設計師。

舉手投足之間，能感受到一股強烈自信。果然，長得高的人，氣場也高。

這股自信，不僅僅來自于她的履歷，隨著時代和產(chǎn)業(yè)變革，起伏，沉淀。也來自于她的思考。

設計師一坐下來，話匣子就滔滔不絕，不需要引導。總能順著那些主題，娓娓道來，仿佛坐在時空機前，真誠地面對著主觀自己，客觀環(huán)境，敘述著她的思考。

設計師江偉霞的思考一，經(jīng)歷過發(fā)展高峰，賺錢如流水的時代。而專業(yè)，在任何一個時候，都會被需要。作為設計師，不要糾結職場環(huán)境，保證自己能力的最專業(yè)，今天流行商品企劃，保證自己商品企劃能力OK；明天流行極致單品，后天突然變成數(shù)據(jù)解讀，只要自己時時刻刻能夠吻合當下要做的事情，不用怕被時代丟掉。人生沒有幾回搏，失敗就失敗，loser就loser嘛。

這一段思考，是設計師在向人們闡述，面對時代快速變革，個體設計師應秉持的立場。擁抱時代，順應變化，專業(yè)最靠譜，它，不一定能讓人們站在金字塔的頂端，但至少可以不虞溫飽，至少面對時代發(fā)展和變化所帶來的機會與挑戰(zhàn)時，可以看到因果，看到脈絡，不至于渾渾噩噩，不知所以。

關于時裝業(yè)美學和工藝美術的關系，設計師江偉霞，展開了她的情愫--對早已逝去的，中國時裝業(yè)藝術大師陳逸飛的推崇和敬仰。自2004年陳逸飛在上海去逝，中國時尚業(yè)彷佛缺少了能揭開歷史里程碑，有著自己濃墨重彩一筆的人物。16年過去，雖然世道紛紛攘攘，各股勢力粉墨登場，你方唱罷我登場，感覺缺了一些勁道—那些具有歷史影響力的標桿性人物。

這是設計師，關于“藝術與商業(yè)”關系的思考。這種思考，順帶讓她回味了江南這一片土壤。她說她就留在杭州了，三大織造局之一，厚實的產(chǎn)業(yè)供應鏈基礎，天時地利人和，她越來越清楚自己想要什么。

于是，有了她更底層的思考。她說，她要站在這一基礎上，她想要開創(chuàng)一些數(shù)據(jù)，她想要聚集江南的絲綢古路和傳統(tǒng)力量，在“傳統(tǒng)文化的當代化，傳統(tǒng)力量的現(xiàn)代化”的這一宏大時代敘事背景中，做出一點自己的東西。所以，她把自己的另外一個品牌，鈺翡翠，定位為“浙派文藝旗袍”。她說，她可以不計投入和回報；她說，想要把浙派的清新，自然，寧靜，豐厚的世家底蘊發(fā)掘出來；她說，她已經(jīng)非常幼稚地開始去做這一件事情。

衣服，是衣服，也不再是衣服，但終究是衣服；旗袍，是服裝文化；絲綢，是面料，也終究不僅僅是一種考究的面料。從看山是山，到看山不是山，再到看山是山，是設計師高潮迭起后的認知變化。

如果李寧只是一件運動服，那它只是一件運動服，如果它是國潮的始作俑者，那它就是一個歷史。一件事物的價值，往往取決于人們把它看成是什么。

闖過沉浮，跌宕的杭州設計師們，開始思考一件衣服背后的底層價值，在蒸汽飄蕩，機車馬達蹦跶的工坊，遐想衣服以及衣服背后的那些故事，并付諸行動。這是真正產(chǎn)業(yè)升級的信號。

畢竟，產(chǎn)業(yè)升級=人，物，場的升級。而人的升級，往往是最難的。設計師們的覺醒，那是一道曙光。