激發麻藝時尚，助力設計夢想！“刀尺國風——2020中國麻紡服飾創新設計大賽”于11月1日上午，在第七屆江西國際麻紡博覽會主會場分宜國際麻紡城發布大廳隆重開賽！21組入圍總決賽的設計師選手在現場傾情呈現、各展風采、華麗綻放，經過激烈的角逐和緊張的評選，各大獎項最終火熱“出爐”，并于當晚麻博會閉幕盛典現場的頒獎儀式上隆重揭曉。
激發麻藝時尚，助力設計夢想！“刀尺國風——2020中國麻紡服飾創新設計大賽”于11月1日上午，在第七屆江西國際麻紡博覽會主會場分宜國際麻紡城發布大廳隆重開賽！21組入圍總決賽的設計師選手在現場傾情呈現、各展風采、華麗綻放，經過激烈的角逐和緊張的評選，各大獎項最終火熱“出爐”，并于當晚麻博會閉幕盛典現場的頒獎儀式上隆重揭曉。
設計創新是服裝產業發展的驅動力，而作為底蘊深厚的中國傳統紡織源頭——麻紡織文化，更需要進一步激發并注入新興設計力量的創作熱情，不斷將更多元、更時尚、更創新、更生活的設計元素滲透到棉麻紡織產品中。2020中國麻紡服飾創新設計大賽由中國麻紡織行業協會主辦，旨在激勵麻紡織服飾設計的推陳出新，為棉麻服飾設計搭建市場化商業轉化平臺，進一步盤活麻紡織全產業鏈高品質升級發展，助力青年設計師實現夢想！
本次大賽共有來自全國33所專業服裝設計院校的94組選手報名參賽，經過專家評審委員會專業而嚴謹的初評工作，共評選出21組選手入圍今天的全國總決賽。中國麻紡織行業協會會長董春興、中國十佳時裝設計師楊子、中國十佳時裝設計師施杰、恩達集團董事長邱新海、菁界時尚設計管理有限公司創始人房菁擔任本次大賽專家評委。大賽共設置金獎1名、銀獎2名、銅獎3名，最佳市場價值獎、最佳工藝獎、最佳文化創意獎、最佳色彩應用獎、最佳設計創新獎5名單項獎，以及十佳優秀設計師獎10名。
第一組出場的是來自南昌大學的王紫薇，她的設計主題是《返璞歸真》。該系列作品以麻紡品而展開，融入現代流行元素，使其融古匯今，博采眾長。
第二組出場的是來自閩南理工學院的阮勛凱，他的設計主題是《吾將上下而求索》。該系列作品以“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”塑造服裝之型，求索傳統哲學之道。
第三組出場的是來自北京服裝學院的王怡然、李艾雯，她們的設計主題是《女兒箱，伊人淚》。該系列作品通過運用植物、陶瓷、戲曲等傳統紋樣或特征，呈現民間文化與現代服飾的融合。
第四組出場的是來自清華大學美術學院的宋含墨，她的設計主題是《順其自“染”》。該系列采用天然的染料,采用在天然的亞麻面料上呈現和諧的色彩和肌理,和女子優雅而輕飄的裙衣相結合，線條流暢，工藝精致，襯托穿著者端莊、典雅的儀態。
第五組出場的是來自江南大學的錢峙澄，他的設計主題是《玉觀音》。該系列作品以佛教信仰入手，以玉石為引子，解構穿插的服裝結構設計，其形態與袈裟相對應，以詮釋“禪“意。
第六組出場的是來自浙江理工大學的關亞爭、王葉麗，她們的設計主題是《山水西湖古臨安》。該系列作品把杭州本土文化中的代表性元素——西湖山水、亭臺樓閣、水波紋樣、南宋古畫等與旗袍元素加以解構重組設計，展現出古臨安江南文化的古典端莊、氣韻沉著，又充滿神秘色彩。
第七組出場的是來自河北科技大學的劉靜茹，她的設計主題是《嫣花》。該系列作品將中國各朝代傳統服飾相融合，以中國傳統刺繡，手工絹花體現服裝的精致奢華。
第八組出場的是來自河北師范大學的樊華、彭朝，他們的設計主題是《逸》。該系列作品將中國傳統服飾特質與現代審美需求相融合，呈現灑脫、狂放而又獨具韻味的個性風格。
第九組出場的是來自江南大學的王顯穎、于毅，他們的設計主題是《影》。該系列作品在秉承素、簡、雅的設計風格上，采用了以寬松舒適為主的版型樣式，將傳統的印染元素和中式的設計手法與現代審美眼光相結合。
第十組出場的是來自福建師范大學的謝億、鄭麗莉，她們的設計主題是《規.聚》。該系列作品在東方意象簡約風格的基調下，取禪意風黑白灰素色，面料以自然舒適的水洗棉麻為主，以服裝語言表達簡約自然舒適的“簡易”。
第十一組出場的是來自江西服裝學院的熊欣，她的設計主題是《卷簾人·海棠依舊》。該系列作品采用中國傳統面料與圖案元素，結合現代服裝的設計語言進行演繹，傳遞了崇尚自然，關注情感，延續文化意蘊的理念與生活方式。
第十二組出場的是來自北京服裝學院的程誠、林靜，她們的設計主題是《蔚然》。該系列作品以“傲”、“蓮”、“漫”、“渺”、“裊”、“韌”六大主題，呈現設計靈感和理念。
第十三組出場的是來自泉州紡織服裝學院的安琴麗，她的設計主題是《珊瑚白化》。該系列作品以由于海洋溫度不斷升高，導致珊瑚白化的現象為設計靈感和理念，以此提醒人們要保護及愛護環境。
第十四組出場的是來自海南大學的黃傲峰，他的設計主題是《自染生長》。該系列作品采用傳統古法藍染作為系列色彩，同時結合傳統民間手工藝，傳承并創新出符合現代審美的服裝。
第十五組出場的是來自南昌大學的殷世祺，她的設計主題是《無形之境》。該系列作品靈感來源于山水之間煙霧繚繞的景象，通過流線型的剪裁與漸變的色彩，表現出藏于無形卻又無限延伸的寫意之美。
第十六組出場的是來自廣東職業技術學院的楊詩琳，她的設計主題是《莫比烏斯》。該系列作品以莫比烏斯象征的無限與循環，將古老的扎染藝術魅力結合現代社會，使它既具有文人畫水墨韻律的美，又有象征性的寫實美。
第十七組出場的是來自廣西藝術學院的彭黃詩詩，她的設計主題是《自由生長》。該系列作品將現代風與肌理皺麻材料結合，用傳統民族的扎染凸顯獨特靜謐藍，設計出新潮而不失民族感的造型，展示現代中華文化表現張力。
第十八組出場的是來自南昌大學的李婭婭，她的設計主題是《墨跡》。該系列作品以中國傳統黑白水墨風為設計靈感,以樸素無華,簡約靈動的服裝語言，引領一種無窮無盡的追尋軌跡。
第十九組出場的是來自東華大學的郭天姿，她的設計主題是《清心咒》。該系列作品從中國少數民族通過對神靈的崇拜，對其服飾形式結構的探索結合現代服裝款式，洗去浮躁和不安。
第二十組出場的是來自蘇州大學的岳滿，她的設計主題是《至本》。該系列作品圍繞中國文化，結合傳統棉麻材質、刺繡工藝加以時尚元素進行服裝設計展示，使傳統文化與當代時尚融合，力求體現現代中華文化表現張力。
第二十一組出場的是來自福州外語外貿學院的朱涵毅，他的設計主題是《云游山海》。該系列作品靈感來源于海與山的平行，水墨畫元素,融入草木染棉麻單品,采用刺花毛氈的方式塑造,色彩明麗,效果逼真。
世界服飾文明源于中國，作為東方服飾文明的重要標志，麻紡文化更有“國紡源頭，萬年衣祖”之稱。本次大賽突出健康生態、綠色環保、時尚藝術、科技創新的理念，為設計師們提供發揮設計水平和創意潛能的舞臺，更培養、挖掘和整合了設計師與麻紡全產業鏈的合作聯動。伴隨著參賽設計師選手的精彩演繹，各位特邀專業評委老師也分別為選手們的作品給予中肯的點評和真誠的建議。
麻紡織品有著最為美好的天然特質，在越來越崇尚健康生活和自然理念的今天，麻紡文化以優雅從容的姿態融入人們生活的各個層面。“刀尺國風——2020中國麻紡服飾創新設計大賽”的設計師們，為麻紡織賦予了精彩紛呈的創意風格和時尚理念，讓我們每一個人都能夠深切地體味到自然的舒美、享受生活的品質！ 【免責聲明：本文版權歸原作者所有。為尊重版權，我們盡量標注文章來源，若不愿被轉載或涉及侵權，請及時通過在線客服和郵箱聯系，郵箱地址：wutongtai@wttai.com，我們將第一時間予以刪除】
